Своими впечатлениями поделился гендиректор РУСДРАМа Ираклий Хинтба:

«Не верится, но мы сыграли «Чайку» (реж. Роман Кочержевский) в усадьбе А.П. Чехова в Мелихово, всего в тридцати метрах от места, где была написана эта пьеса - того самого миниатюрного флигеля, где располагался кабинет Чехова и стоит тот самый стол, за которым он сочинял «Чайку». Перед спектаклем мы посетили этот флигель и попросили А.П. Чехова помочь нам. Мы переживали, так как спектакль должен был проходить в необычных условиях: на огромной специально выстроенной площадке на 600 мест, начинаться при дневном свете и уходить в сумерки лишь ко второму акту. Несмотря на объективные трудности, наша команда проявила себя как истинные профессионалы – свет, звук, монтировка, реквизит и костюмы, помощники режиссёра. Все работали на отлично, на московском уровне. Наши актеры были вдохновлены настолько, что буквально парили над вершинами духа, показав по-настоящему высокий уровень исполнения. Они прочно захватили внимание сотен зрителей, которым было холодно, их донимали комары, и многие сидели на приличном расстоянии от сцены в масштабном амфитеатре - но все смотрели напряженно и внимательно, никто не уходил. В финале раздался шквал аплодисментов. На спектакль приехал режиссер Роман Кочержевский, были крупные российские критики, а публика состояла из московских зрителей, искушенных, специально приехавших в Мелихово посмотреть на «известный театр из Абхазии». Мы не имели права проиграть - и мы выиграли. Я горжусь тем, что мы представили такой мощный, «снайперски» точный и абсолютно магический спектакль на одном из лучших российских фестивалей - «Мелиховская весна». Это повод для национальной гордости. На фестивале не дают призов, так как это не конкурсный смотр, тем не менее из шести «Чаек» эксперты выбрали именно нашу и вручили нам специальный приз, который мы везем домой.  Это был удивительный, волшебный, знаковый день, который запомнится на всю жизнь!» - гендиректор театра Ираклий Хинтба.

Театр имени Фазиля Искандера представил свою версию знаменитой пьесы. Режиссер Роман Кочержевский создал спектакль в жанре мистического триллера. В мрачном пространстве, увитом паутиной, нет никакого намека на безмятежность поместной жизни. Небрежно брошены под ноги деревянные поддоны, опрокинуты стулья и свалены в кучу стопки книг, которые здесь не читают, а используют как средство для отпугивания надоедливых мух. Раздвоение реальности происходит за счет расставленных по периметру сцены зеркал. Этот мир – плод воспаленного сознания начинающего драматурга Константина Треплева. С его появления начинается спектакль. Треплев в исполнении Эмиля Петрова человек нервный, замкнутый и одинокий. Он обрывает лепестки ромашки, чтобы узнать, любит ли его мать. Ответ оказывается неутешительным. Свою прощальную пьесу он пишет в надежде доказать, что талантлив. Его и Нина Заречная интересует прежде всего как актриса, готовая воплотить отвлеченные представления о новом искусстве. В монологе о мировой душе она предстает в образе бесплотного существа в белоснежном сияющем одеянии с вееорообразным ореолом за головой. Спектакль Треплева проваливается, а вместе с ним разрушаются мечты обрести утраченное в детстве чувство любви, тесно связанное с благополучием мира. Это несовпадение разъедает его изнутри, вызывает физические страдания. В минуту безрассудства он совершает выстрел, но промахивается.  Ключевой сценой спектакля становится момент перевязки раны. Аркадина стягивает марлевые бинты как путы, из которых сын не может вырваться. Резко и беспощадно звучат упреки: киевский мещанин, приживал, оборвыш. Сидя у матери на коленях, он плачет от бессилия. Спустя время Треплев станет знаменитым писателем. Свой обветшалый замызганный пиджак с чужого плеча он сменит на строгий, но безликий черный костюм. Обретенная слава не принесет желанного счастья. Разбушевавшиеся черные волны захлестнут его в последний раз. И от человека останутся листы, на которых выведен ужас одиночества и нелюбви” - пресс служба фестиваля.

Особый статус фестиваля подчеркивает участие МДТ — Театра Европы Льва Додина из Санкт-Петербурга, который второй год подряд открывает «Мелиховскую весну». В этом году театр представил «Дядю Ваню» с участием Елизаветы Боярской. Постановки Льва Додина крайне редко играются на открытом воздухе, что делает показы в Мелихово особенно значимыми.

Пресс-служба РУСДРАМа