После признания Россией государственной независимости Абхазии в августе 2008 года ситуация изменилась к лучшему. В 2009 году в здании филармонии при поддержке РФ сделали капитальный ремонт, установили современное звуковое и световое оборудование, стало активно развиваться межкультурное взаимодействие, появились новые возможности, реализован ряд важных культурных проектов.
Однако время идёт, возникают новые задачи, сложности и вызовы. О том, что сегодня происходит в старейшем культурном учреждении Абхазии, планах на будущее, проблемах и путях их преодоления, мы поговорили с художественным руководителем Абхазской филармонии, заслуженной артисткой Абхазии, музыковедом Эсмой Джениа.
Филармония вчера и сегодня
– Эсма Викторовна, какое место в культурной жизни Абхазии занимает филармония?
– Чтобы объективно ответить на этот вопрос, нам необходимо заглянуть в прошлое. До распада СССР существовала система, при которой каждый творческий коллектив должен был иметь своеобразное прикрепление, прописку в государственном учреждении. Чаще всего это была филармония. Это давало право заниматься профессиональной деятельностью, что включало и творческую, и организационно-финансовую части. В лучшие времена численность коллективов при филармонии достигала более двух десятков. Среди них Государственный ансамбль народной песни и танца, Государственный симфонический оркестр, ВИА «Райда» и другие. Филармония была центром, от которого тянулись ниточки ко многим другим площадкам. Кстати, в те времена Органный зал Пицунды и Летний театр Гагры были частями Абхазской филармонии. У нее был очень насыщенный внутренний гастрольный план: обязательные выступления в селах, как часть просветительской работы, выступления на всех профессиональных республиканских площадках. Проводились длительные гастроли в союзных республиках; выезжали и за пределы СССР. Союзконцерт привозил в Абхазию всех зарубежных артистов, гастролировавших в СССР, их выступления проходили на главной сцене - в филармонии. Как рассказывают старожилы, Сухум был неотъемлемой частью закавказского гастрольного плана для иностранных артистов и коллективов.
Это была четко выстроенная система, которая, с одной стороны, позволяла реализовывать гастрольный план, в рамках которого даже самое отдаленное село, не говоря уже о городах, не оставалось без культурного «окормления». С другой стороны, постоянно задействованный артистический штат поддерживал замечательную профессиональную форму. Сегодня, к сожалению, от стройной конструкции той системы осталось совсем немного. Но, несмотря ни на что, филармония, даже не имея прежнего размаха, по-прежнему занимает важное место в культурной составляющей жизни нашей республики.
– Расскажите, пожалуйста, о филармонии на современном этапе. Кто сейчас под ее «крылом»?
– У нас есть замечательный, наш старейший вокально-инструментальный ансамбль «Гунда» под руководством народной артистки Абхазии Розы Чамагуа, эстрадная вокально-инструментальная группа «Апсны-67» под руководством народного артиста Абхазии Нодара Сагария. С 2016 года частью филармонии стали мгновенно завоевавшие популярность Оркестр народных инструментов имени Отара Хунцариа под управлением заслуженного работника культуры Абхазии Дениса Арухаа, а также фортепианный дуэт PIANO DUO в составе народной артистки Абхазии Нинель Бжания и заслуженной артистки Абхазии Гулизы Авидзба.
Среди солистов филармонии народные артисты Абхазии Алла Отырба (фортепиано), Марина Шамба (орган); заслуженные артисты Абхазии Лука Гаделия (орган) и Кристина Эшба (сопрано); а также лауреаты международных конкурсов Нана Черкезия (сопрано), Елена Анкваб (сопрано), Альдона Цкуа (сопрано), Алхас Ферзба (бас), Нугзар Какалия (баритон), Астанда Джикирба (концертмейстер филармонии). Не так давно солисткой филармонии стала талантливая пианистка Лана Адлейба.
Наши солисты выступают с концертами в Абхазии и за ее пределами, достойно представляя республику.
Сотрудничество, проекты и вызовы
– Насколько активно филармония сотрудничает с российскими исполнителями и коллективами?
– Мы всегда открыты к сотрудничеству. Это позволяет нам обмениваться опытом, знакомить нашу публику с мировыми музыкальными тенденциями, а также представлять абхазскую культуру за пределами страны. У нас было много прекрасных совместных проектов. Культурный обмен – это важный инструмент для укрепления связей и взаимопонимания между народами.
– Какие мероприятия проходят регулярно?
– С 2015 года мы проводили ежегодный мартовский концерт классической музыки «Памяти павших в Отечественной войне народа Абхазии 1992-1993 гг.»; с 2016 года – Международный джазовый фестиваль «Sukhum-AquaJazz»; с 2019 года - ежегодный Международный хоровой фестиваль «Щардаамта». К сожалению, не все крупные проекты, не взирая на их растущую популярность, с 2020 года не получают поддержки государства, но мы еще не теряем надежды, что когда-нибудь в республике найдутся средства для их возобновления. В этом году мы учредили и провели в мае Детский фестиваль музыкальных ансамблей «Лаша́-Лаша́!». Планируем провести его и в следующем году. Кроме того, мы стараемся организовывать мастер-классы с участием выдающихся российских музыкантов. С мастер-классами у нас уже выступали пианисты Евгений Михайлов, Александр Яковлев, а также Виктор Абрамян-Эшба (скрипка), Аркадий Резник (гитара). Кроме того, два раза в год, летом и в преддверии Нового года, мы проводим сборные концерты солистов и, конечно, в течение года они выступают с сольными программами.
– Часто можно услышать, что из-за Отечественной войны народа Абхазии возникла некая культурная пауза?
– Да, к сожалению, был период, когда мы почти полностью потеряли зрителя. Война многое изменила в мировоззрении, в отношениях, в каких-то приоритетах, которые были у государства. Эти последствия мы испытываем до сих пор.
– В чем они проявляются?
– У меня такое ощущение, что сегодня культура в целом и музыка в частности не является необходимой частью жизни не для государства, не для многих наших жителей. Проблема усугубляется тем, что одновременно с этим равнодушием к культуре музыкальные школы испытывают огромный дефицит в учениках, соответственно есть дефицит и в абитуриентах в музыкальное училище. Более того, я много лет преподаю в музыкальном училище и заметила еще одну особенность нового времени: сейчас у студентов почти не встречается хороший гармонический слух, характерный для людей, выросших в многоголосной хоровой среде. А ведь многоголосие – это наше бесценное наследие, представленное в народных песнях и доставшееся нам от предков. О чем это говорит? О том, что хоровое пение постепенно уходит из нашей жизни. Хоров нет в общеобразовательных школах, даже не во всех музыкальных школах организованы хоры! Молодые певцы предпочитают сольную карьеру. А значит постепенно этот навык пения многоголосия пропадает… В прежние времена это умение было, можно сказать, врожденным, так как была очень развита хоровая культура.
– Получается какой-то замкнутый круг. Что делать?
– Да, замкнутый круг, который под силу размокнуть только государству, изменив отношение к ведомственным учреждениям культуры, деятелям культуры, ко всем вовлеченным в процесс воспитания талантливого артиста. Я имею в виду не только финансовую поддержку, модернизацию технической базы учреждений, повышение заработной платы артиста, но и личную заинтересованность власть имущих посещать концерты, спектакли, выставки. А иначе как? Можно ли поддерживать то, с чем ты совершенно не знаком?
– Так сложилось, что чаще всего филармонию воспринимают в качестве концертной площадки. Можете сформулировать, в чем заключаются ее основные задачи?
– Наша главная задача – сохранение, развитие музыкальной культуры Абхазии и продвижение музыкального искусства в целом. Мы стремимся к тому, чтобы филармония была не просто концертной площадкой, а настоящим центром культурной жизни. Это и популяризация классической музыки, и поддержка молодых талантов и, конечно же, сохранение нашего национального музыкального наследия. Мы также активно работаем над привлечением новой аудитории, особенно молодёжи.
Острые вопросы
– Эсма Викторовна, предлагаю не обходить стороной трудности. С какими проблемами сталкивается филармония?
– Проблемы, к сожалению, есть, и их немало. Финансирование – это, пожалуй, самый острый вопрос. Не может филармония существовать без государственной поддержки. Причем не формальной поддержки, а полноценной! Филармонии крупных городов России, городов-миллиоников, обладая большим зрительским потенциалом, тем не менее поддерживаются государством. В условиях нашего небольшого города с невысокими финансовыми доходами населения такая поддержка тем более нужна. От недостаточного выделения средств страдает абсолютно все. Мы не можем приглашать исполнителей из-за рубежа (иногда это критическая необходимость из-за недоукомплектованности штатов по некоторым позициям). Мы не можем позволить себе международные фестивали в том объеме, в котором хотелось бы. Даже проведение информационной работы, которая жизненно важна для привлечения аудитории, требует определенных расходов.
Также страдает возможность наших солистов взаимодействовать с иностранными коллегами, выезжать с программами за пределы республики. Меняется и отношение к профессии артиста в обществе. Появляются закономерные вопросы: так ли престижно заниматься музыкой, как в прежние времена? Может ли это обеспечить стабильный доход?
– Тем не менее, нет ощущения, что культурная жизнь, по крайней мере, в столице носит депрессивный характер. Регулярно проходят концерты, весь центр города в афишах…
– Если рассматривать филармонию только в качестве концертной площадки, то да, внешне все хорошо, но это поверхностный взгляд. Когда в стране четыре танцевальных ансамбля и столько же театров, создать ощущение, что все хорошо, не трудно. Однако функции филармонии намного шире и глубже, чем просто нарисовать красивую картинку на баннере. Поэтому реализация многих проектов с крайне ограниченным финансированием – дело весьма сложное. А после повышения тарифов на электроэнергию все еще более усугубилось: теперь все, что мы зарабатываем, уходит на оплату коммунальных услуг (электричества, воды и вывоза мусора), поэтому любой творческий проект для нас – это большой риск.
– У филармонии есть возможности сделать так, чтобы проводимые мероприятия приносили прибыль?
– Конечно, есть, если сделать прибыль первостепенной задачей! Помните, как в сказке про богатыря, которому необходимо было выбрать один из верных путей? «Пойдешь налево….». В них всегда были варианты. И в нашем случае тоже есть выбор. Можно пойти на поводу большинства и сиюминутной моды. А можно заняться воспитанием хорошего вкуса и приобщением к проверенной временем классике, знакомством с национальным искусством. Это сложный путь. Он требует системных затрат, а результат не мгновенный. Но когда он будет достигнут, мы получим совершенно другого человека, другое общество.
Путь к развитию: план и мечты
– Эсма Викторовна, вы могли бы вы сформулировать конкретный план действий, который, по вашему мнению, позволит филармонии выйти из текущего кризиса и полноценно развиваться?
– У нас есть чёткое понимание необходимых шагов. План по выходу из кризиса включает несколько ключевых направлений:
Привлечение целевого государственного финансирования
Разработка и лоббирование государственной программы поддержки филармонии. Это должно быть отдельное финансирование творческой деятельности, а не только зарплаты и коммунальных услуг.
Развитие внебюджетных источников дохода
Систематизация работы с меценатами и спонсорами. Создание прозрачных и привлекательных пакетов для спонсоров, активный поиск компаний и частных лиц, готовых инвестировать в культуру.
Формирование и расширение аудитории
Целевые программы для молодёжи. Активное использование интерактивных концертов, лекций-концертов, «сказок с оркестром», чтобы сделать классическую музыку интересной и доступной.
Межведомственное взаимодействие с министерством образования
Интеграция посещения филармонии в школьную программу, организация систематических культурных походов для учащихся.
Расширение географии выступлений для солистов
Продолжение гастролей по регионам Абхазии, чтобы охватить максимально широкую аудиторию.
Активизация информационной политики
Целенаправленная и интенсивная работа в социальных сетях, сотрудничество со СМИ для продвижения наших мероприятий и формирования культурной повестки.
Кадровый вопрос и развитие коллективов
Создание условий для удержания и привлечения молодых талантов. Это, в первую очередь, достойная оплата труда, возможность профессионального роста, участия в международных проектах. Крайне необходимо возродить симфонический оркестр. Это основа для создания полноценных программ и масштабных проектов.
Развитие партнерских отношений
Укрепление международного сотрудничества. Обмен опытом, совместные проекты с зарубежными филармониями и коллективами для повышения уровня и разнообразия репертуара.
Взаимодействие с другими учреждениями культуры
Создание совместных проектов с театрами, музеями, художественными галереями для получения синергетического эффекта и расширения культурной повестки.
Мы прекрасно понимаем, что у государства много проблем, на фоне которых наши сложности могут показаться незначительными. Совершенно понятно, что сразу, комплексно, реализовать план по выходу из кризиса будет невозможно, но надо начать с того, что реально сделать уже в ближайшее время. Весьма перспективной является интеграция посещения филармонии в школьную программу с последующей организацией систематических культурных походов для учащихся. К следующему туристическому сезону можно продумать коллаборацию с Минтуризма в виде проекта по организации культурных мероприятий для отдыхающих. Важно также запустить централизованную информационную поддержку предстоящих концертов, чтобы заранее готовить к ним публику.
– О чем Вы мечтаете?
– О том, чтобы филармония всегда оставалась местом, где звучит живая музыка, где сердца открываются прекрасному, где люди находят вдохновение.
https://www.apsnypress.info/ru/home/novosti/item/16849-abkhazskaya-filarmoniya-vzglyad-v-budushchee-gde-zvuchit-zhivaya-muzyka#sigProId98f610e77b